La mostra Utopie Elettriche introduce un nuovo modo di elaborare la stampa di documenti leggendari. Vengono proposti dei trattati e delle dimostrazioni scientifiche storiche che sono state provate o abbandonate, con una nuova elaborazione da parte delle artiste, tutto inizia dal ritaglio della carta, proseguendo con la stampa con torchi antichi e la colorazione ad acquerello. Entriamo in un mondo vivo e pieno di colori che ritrae l'ambiente fluido e complesso della teoria del tutto, passando per quella delle stringhe che plasma la materia e descrive le radiazioni, lo spazio, il tempo e fluttuando in questo mondo colorato si effettua un viaggio nella fisica teorica attraverso le entità fisiche fondamentali e la fantasia poetica di Giulia e Karolina Lusikova.

Utopie elettriche: l’accostamento di parole, a orecchio, sembra uscire dalle pagine di un taccuino di Filippo Tommaso Marinetti. Non è così. L’orecchio a volte inganna. E l’occhio? Proviamo a dirigerlo su uno degli acquerelli “scientifici” di Giulia e Karolina Lusikova: un diagramma di linee eleganti, sulle quali sono posati simboli di equazioni matematiche è al centro di una frastagliata nebulosa di colori, dal blu cosmico al viola profondo – si sarebbe tentati di dire ultravioletto se non fosse che questo non è percepibile dall’occhio umano. Il tutto è colto in una lenta esplosione; una frammentazione caleidoscopica. Forse causata da una supernova.

Le linee, dalle curve che fanno pensare a una fantastica voliera, sono la rappresentazione grafica di una delle equazioni di Maxwell sull’elettromagnetismo. In fisica, queste equazioni sono considerate un capolavoro di sintesi. Spiegano, in una formula unificata, l’elettricità e il magnetismo. Ispirarono Hertz, Righi, Marconi e Einstein. Furono il primo passo per capire la natura della luce. E aprirono a una nuova concezione dello spazio. E qui la connessione tra scienza e arte si fa più stretta. Più stringente.

Le equazioni di Maxwell sono del 1865, anche se la loro influenza perdura fino alla meccanica quantistica e al terzo millennio. Nel dipinto su carta, le due autrici, madre e figlia, hanno ritagliato spazi vuoti, segmentato i contorni, tracciato nervature linfatiche, tendini colorati che assomigliano molto ad alcune rappresentazioni dell’iperspazio viste nei film di fantascienza. È un mondo strano. Le loro composizioni fanno pensare a dei cristalli che contengono mondi. E ne suggeriscono altri. Siamo lontani anni luce dalla fiducia progressiva nella scienza dei futuristi. È vero che le equazioni precedono il manifesto di Marinetti & Co. e che proprio nei primi anni del ‘900 rilasciavano i loro cerchi concentrici nella ricerca scientifica e nell’applicazione tecnologica. In altre opere, i grafici, i diagrammi che Giulia (madre) e Karolina (figlia) mettono all’interno delle loro opere come centri di gravità impermanente, sono ancora più vecchi. Addirittura antichi, come nel caso di un acrobatico ricciolo di Albrecht Dürer, una misurazione, attorno a cui il colore si addensa. Ma il punto, ancora una volta, è nella percezione. Dalla pubblicazione del manifesto futurista – pieno di passione per elettricità, utopie e distopie – è passato più di un secolo. In questi 107 anni c’è una quantità di cose: la teoria della relatività generale di Einstein e il principio di indeterminazione di Heisenberg, la bandiera americana sulla luna e il monolite fluttuante nella celluloide di Stanley Kubrick. Ci sono i buchi neri, i mondi subatomici dove tutto pare possibile, i telescopi spaziali. I raggi B che balenano nel buio vicino alle porte di Tannhauser visti da un replicante, tanto per citare un altro capolavoro della fantascienza. Le onde gravitazionali, appena scoperte. L’elettricità è diventata – o meglio è tornata – misteriosa. E l’avventura dell’arte nello spazio è un salto nell’ignoto.

Non si tratta solamente di spazi esterni, cosmici. Negli acquerelli dipinti a quattro mani da madre e figlia – e molto parlati, discussi durante l’esecuzione – ci sono spazi interiori. Anche questa volta scaturiti da suggestioni scientifiche. Così troviamo un altro diagramma, immerso nel verde e nel viola – un verde linfatico, un viola da valigia di trucchi di una fata dei boschi. Stavolta non ci parla di leggi fisiche, ma vuole disegnare l’inconscio. Il tentativo è reale, anche questo risale alla fine del 1800. È stato fatto da uno psicologo neozelandese, Benjamin Betts, che si misurò con lo stravagante esercizio di dare una forma esatta e matematica allo stream of consciuosness della psiche umana. Il risultato ricorda la stilizzazione di fiori e piante, una di queste fa venire in mente una grande installazione a forma di tromba dell’artista indiano Anish Kapoor in mostra permanente al Maxxi di Roma. Un esercizio utopico, senza dubbio. Come i tentativi dei maghi, degli artisti rinascimentali, degli alchimisti, dei fisici teorici di formulare una rappresentazione del tutto. Di un mondo senza smagliature. Dell’uomo perfetto. Le utopie quasi sempre sono un fallimento nel mondo reale, è vero. Dopotutto, il termine significa in “nessun luogo”. Un mondo immobile e ideale, verso il quale si può tendere, come a sfiorarlo. L’elettricità, invece, è movimento per definizione. Energia. Karolina e Giulia sono due artiste ispirate dall’utopia, forse più che dalla scienza. O meglio dalla tensione verso l’utopia. Dall’energia che l’utopia mette in moto. Per questo ho chiuso l’aggettivo scientifico tra virgolette in apertura. La loro scienza è densa di misteri. Di particelle in movimento. Come deve essere la scienza per gli artisti. Non a caso, tra i diagrammi inseriti nelle loro carte-cristallo c’è quello tracciato da un mago ottocentesco, Eliphas Lévi, al secolo Alphonse Louis Constant. È uno dei più evocativi, ricorda i disegni astrologici dei manoscritti alchemici e astrologici del Rinascimento. Questa volta i colori sono compatti, come un forziere. Evocano il tempo che scorre. Il tempo che cambia il punto di vista.

Se nella penna di Marinetti l’utopia elettrica poteva suonare come uno slogan provocatorio, le opere delle Lusikova in mostra allo spazio Menexa hanno il brivido dell’ossimoro: significati contrari che sprigionano illuminazioni. O almeno fanno scintille. Come è appunto il caso dell’elettricità. E per chiudere con un accenno a un altro spazio in voga, quello digitale, nessuna ricerca su Google con le parole Marinetti e utopia elettrica ha dato risultati.

Fabio Sindici